Wild Banana est une tribu.
Une tribu d’animaux libres, solaires, un peu sauvages, un peu surfeurs.
Ils vivent au rythme des vagues.
Ils portent des combinaisons, des slips de bain, le sable sur la peau et le vent dans le cœur.
Chaque sculpture est façonnée à la main en argile autodurcissante
un choix écologique, sans cuisson, sans empreinte carbone.
Peintes à l’aquarelle.
Patinées au café.
Ornées de coquillages et de jute naturelle.
Wild Banana, c’est :
l’amour de l’océan
le respect de la nature
la liberté d’être soi
l’audace de jouer
Nous ne créons pas seulement des sculptures.
Nous donnons vie à une énergie.
Fun. Nature. Liberté… Bienvenue dans la tribu !
Mon approche artistique
Créer, pour moi, c’est donner une voix à ceux qui n’en ont pas. À travers l’univers de Wild Banana, je façonne une tribu d’animaux totems, qu’ils viennent des profondeurs de l’océan ou des forêts menacées de Bornéo, pour interpeller notre regard sur la fragilité de la biodiversité.
Mon travail artistique est un pont tendu entre la force brute de la nature sauvage et la poésie de la culture balnéaire.
Mon esthétique repose sur un contraste fort et immédiat :
L’Âme Relique
Je cherche à donner à mes sculptures l’aspect d’un trésor archéologique, d’une relique oubliée que l’océan ou la terre nous restituerait. Les corps en argile sont texturés, presque vivants. Ma signature visuelle, une patine unique et exclusive au café, vient infuser la matière pour lui offrir ces nuances chaudes, organiques et intemporelles.
Le Contraste Pop & Solaire
Pour contrebalancer la gravité du message écologique et humaniser l’animal, j’injecte un décalage ludique et contemporain. J’habille mes créations d’accessoires décalés : slips de bain rétro ou combinaisons de surf peints à l’acrylique dans des couleurs pop et vibrantes.Ce twist humoristique, allié à la douceur de l’aquarelle, à l’intégration de bois flottés et à des planches de surf façonnées à la main, crée un choc visuel. C’est une invitation au civisme, au voyage et à la liberté.
L’Éco-création comme engagement absolu
Cohérente avec mes convictions, ma technique de création est une extension de mon message. J’ai choisi de bannir la cuisson de mes processus pour éliminer l’impact énergétique. Mes œuvres naissent d’une terre crue, sublimée par des matériaux glanés ou éco-conçus.
L’Âme Relique
Je cherche à donner à mes sculptures l’aspect d’un trésor archéologique, d’une relique oubliée que l’océan ou la terre nous restituerait. Les corps en argile sont texturés, presque vivants. Ma signature visuelle, une patine unique et exclusive au café, vient infuser la matière pour lui offrir ces nuances chaudes, organiques et intemporelles.
Le Contraste Pop & Solaire
Pour contrebalancer la gravité du message écologique et humaniser l’animal, j’injecte un décalage ludique et contemporain. J’habille mes créations d’accessoires décalés : slips de bain rétro ou combinaisons de surf peints à l’acrylique dans des couleurs pop et vibrantes.Ce twist humoristique, allié à la douceur de l’aquarelle, à l’intégration de bois flottés et à des planches de surf façonnées à la main, crée un choc visuel. C’est une invitation au civisme, au voyage et à la liberté.
L’Éco-création comme engagement absolu
Cohérente avec mes convictions, ma technique de création est une extension de mon message. J’ai choisi de bannir la cuisson de mes processus pour éliminer l’impact énergétique. Mes œuvres naissent d’une terre crue, sublimée par des matériaux glanés ou éco-conçus.
Sculpter sans cuire, c’est aussi accepter une part de vulnérabilité, à l’image des espèces en voie de disparition que je représente. Mon but n’est pas de culpabiliser, mais de provoquer de l’empathie immédiate, de réveiller l’enfant qui sommeille en nous et de faire rêver avec poésie.